汉阳最权威的艺考辅导关于爵士舞的理论知识附带听音乐的方法

汉阳最权威的艺考辅导关于爵士舞的理论知识附带听音乐的方法

是一种集芭蕾舞、现代舞、African Dance、Show Dance、Theatre Dance、Social Dance 和 East Indian Folk Dance 於一身的「多元扮演舞蹈」，因而独具特征、别树一格。爵士舞蹈及音乐源於美国，带有稠密的黑奴文化背景。直到二十年代 「爵士」直卷各地，人人争相学习。跳爵士舞需求有厚实的根本贯穿，加上心灵身体的全情投入才能把精华体现出来。
爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴带到美国本乡，而在美国逐步演进构成本乡化、群众化的舞蹈。非洲的黑人由於遭到长达约三百年的奴隶买卖，使得他们被斥逐在美国及世界各地。在新环境，新生活中过著昏暗凄惨的奴隶日子，虽在这种苦楚的状况中，依然未忘掉他们的音乐与舞蹈。不管在人生的喜、怒、哀、乐或拜神的聚会裏，只需有时机，他们就会唱起故土的歌曲，大跳其民族舞蹈，於是一朝一夕乃逐步成为欢天喜地、都巿型的音乐和舞蹈。又因他们不断的立异，创造新舞步，逐步地美国人对这些充溢韵律节奏感的黑人舞蹈感到爱好。
爵士舞於二十世纪前期沿袭爵士乐天然随同而演进下来，最早的爵士舞蹈是由黑人的交际舞配上爵士音乐来扮演的，盛行於美国南边的乡间，特别是纽奥良城的一些业余舞者，他们会在聚会上或沙龙的场所扮演爵士舞蹈。到了一九一七年，其时的盛行舞者顺著歌词的意思来扮演，有一位叫班顿欧尔斯崔（W. Benton Overstreet）写了一首歌叫 “The Jazz Dance”，而这首歌裏的 “Jazz Dance” 就成为爵士舞蹈的永世代名词，爵士舞的称号就此发生了。
当爵士舞以「舞曲」的办法呈现后，那些黑人、白人的舞蹈家将根本脚步加以改进及改动，此外又启示后进者的立异创意而增加了臀部的摇摆，肩部的颤动和身体其他部位的独立动作。
随著一九二零年纽奥良的黑大家开端演奏其爵士音乐以来，就盛行许多以混会体办法的摇滚型舞蹈，如查尔斯登舞（Charleston）、西迷舞（Shimmy）、琳蒂舞（Lindy）等均风行一时，后来更由於布吉乌吉（Boogie-Woogie）的诞生，在舞蹈的型式上有了一个很大的改动，从以往一贯拥抱的舞蹈，改成为一种舞者与舞伴分开来对跳的吉特巴（Jitterbug）。
一九三零年代后半期至四零年代，爵士舞演化成有三种类型的体现办法：第一种是具有激烈古典芭蕾滋味的现代爵士舞，第二种是受了黑人及拉丁舞蹈影响的爵士舞，而最终一种是掺杂了诙谐音乐及踢踏的混合爵士舞。虽然其时爵士舞是如此的风行，可是在一九四零年代后期却开端走下坡，由于新的爵士音乐替代了曩昔大的爵士乐团，它的音乐节奏因太杂乱，无法协作舞蹈，再加上留声机的创造，和政府（美国）向舞场徵收的重税，使得不少曾风光一时的舞蹈沙龙相继歇业。
虽是旧式型态的爵士舞蹈阑珊，但正巧也代表了一种承前启后的典礼。基於美国是一个民族的大熔炉，所以新的爵士舞也具有十分高的交融性；它把老一代的爵士舞步和一九五零、一九六零、一九七零年代风行一时的新舞步掺杂一同，更承群众传媒的鼓起，带动了爵士舞的昌盛。
今日，咱们所看到的爵士舞蹈，它保留了曩昔切分音乐（*见注）的旋律，肢体的投掷或独立运作的特性，可是它不仅仅用爵士音乐来扮演，它也可协作盛行音乐、蓝调音乐、摇滚音乐或是的士高音乐来演绎。如今的爵士舞蹈，具有很大的包融性和很强的可塑性，并能够随时吸收最盛行的音乐和舞蹈的特性，也正因如此，爵士舞极具娱乐性并为群众所期待及承受。
爵士舞在香港的开展
爵士舞在香港主要用於舞台的扮演办法，典型比如有郭富城、郑秀文等。以郭富城为例，其歌曲如「狂野之城」、「纯真传说」和「唱这歌」都是运用了爵士舞去加强舞台的体现作用。
爵士舞的特征
别的，在演唱会或MTV中看见的伴舞，也是爵士的一种——现代爵士舞(Modern Jazz)，以一群人协作的扮演爵士舞大致可分为传统爵士舞和现代爵士舞 (Modern Jazz)。前者规限和需求较多；后者就约束较少，所以自由度较大，舞步改动多，以协作音乐节拍为主。
注: 切分法（Syncopation）-- 一般末节中的强弱次序，大都由拍子记号明白的规则下来，但为了使拍子发生改动，能够改动强音的方位，也即是暂时将规范末节中的重音方位，移动到其他拍子上。当韵律改动了正常的强拍变弱拍或休止或没拍子，则这种韵律即是被切分了(syncopated)，而这种使拍子发生改动的办法就称为「切分法」。当强拍落在非预期的切分韵律时，动作就变得十分影响和振奋；它也即是重音的改造，并且也是爵士乐的根底 
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