武汉成人民族舞培训谈舞蹈中的“三道弯”

   埃及的东方舞在垂直形态上扭动，突出女性曲线美，巴厘舞则是向前倾、向后仰、向两侧弯曲，扭动臀部，腰部和肩部。从肌肉上看，东方舞主要发挥“第二要素”作用，在强劲的抖胯中，呈现腹部肌肉的“大回环”动律，“第二要素”特别是肚皮、臀部和大腿有节拍的强力伸张和扭摆同时配合上脚步均衡动作，从而显现出东方舞的形体美，使人产生美感和快感。同埃及女人相比中国女性身体瘦削，肌肉才能不能到达那种健美水平，不够饱满，特别是下腹和臀部肌肉都不兴旺。因而，双方难以互相控制。中国民间舞中各种“扭”受力点各不相同，大致区别为：北从腰背发力，南从胯部发力，重心上区别为：扭者(北方)重心高，崴者(南方)重心低，动作区别为：扭者(北方)手臂动作大，崴者(南方)下肢运动大。方才说到中国汉族民间舞最大特征是“扭”，而它的“扭”与西方的迪斯科的“扭”大有区别，汉族舞扭以腰为轴，腰是动作发散点，通常一拍扭动一次，明晰地呈现出出人的身体在扭动中的曲线美，即“三道弯”。这种动作是腰在扭动时自然发散的动律，包含着深沉内在的柔性肉体。迪斯科则是连续的颤抖，频律多而快的闪电似的扭动全身。与汉族舞比拟，基本区别在于它没有波浪型动势之中的间歇性“定型”。

    下面谈谈文化心理差别带给各种三道弯的影响。

    首先，“圆”的呈现，中国式的思想能够说是圆式思想，思想发散进来还要收拢回来，落到原来的起点上，在道家思想，佛学认识以及许多文化方式，都能看到这种“圆”式思想，而且“圆”是汉族柔性肉体的详细表象，这种思想不断影响到今天的民间舞。这种“惯性”的构成，可能和最初的巫视行为及轮回有关，许多动作的运动道路不是朝着相同方向而是变换方向，有时呈现脉冲曲线，说它是直线又不是，说它是曲线又不是完好的曲线，这种曲线隐隐约约地作完好的圆的运动，这好象是一种喻义，好象又有现世与来世相换的意义，因而又开展为太极式的螺旋形。

    古典舞中“三道弯”的根本原素，拧、倾，8字圆中也浸透着这样的意味。古典舞的气韵身法的根全在这种文化里，那是一种意味，指向天地宇宙的圆整，自然造化的圆融，人情世态的圆满。那是一种自足的圆，自足于天人合一，自足于自然之道的周流永久，自足于人性矛盾在圆通中的消弥。

    和中国比拟，“东方舞”外放，它们表现的是女性外在的美，视女性的性特征为生命之源。比方“肚皮舞”这种舞蹈的本意就是吸收异性，由于饱满的胸部，柔软的腹部是女性美的特征，当然要大胆表现这种美，其思想方式也是直接的，以为对人类的生存开展有利的就是美的，反之就是不美，这与中国的传统有着较大的差别。所以我们中国属于委婉的三道弯，而“东方舞”则是外露的三道弯。从民族服饰的角度来谈，早在汉代时，舞蹈的特征就需求恰当的服饰来配合，许多画中舞人的长裙腰部紧裹，下摆逐步宽大，长裙下部为两段，长裙愈显其长，而上身大是宽袖外衣，(窄袖内衣)中间突出婀娜的细腰，这种服饰上的比照人为地突出了女性身姿的曲线美，为舞蹈的“三道弯”提供了自然的衬托。

    我国傣族地域的舞蹈漂亮、质朴、舞姿富于雕塑性，幽静的气质凝聚着东方艺术的线条美，傣族妇女的短衣简裙紧紧裹贴于身，显出窈窈婀娜的体态，紧身的服装限制着步伐，由胯部提携动作，亭亭玉立小步行路及高位挑担的生活身影转化到艺术上就是舞蹈中“三道弯”姿势。傣族舞蹈受服装限制下脚步为坚持半蹲状态，在身体及手臂每个关节都有弯曲，构成傣族舞蹈特有“三道弯”舞姿外型。

    朝鲜族妇女因束胸，必然呈现深呼气长吐气，而为防止裙摆绊脚，又呈现幅度大的逾越，或用轻巧小步，或用一步赶两步，这种舞步趋向三拍子的节拍与妇女的脉脉含情，欲说又止，欲进又停的心理节拍相吻合，与其“三道弯”的舞蹈韵律相分歧。

    把服装的美融入色与线的动作中是日本舞独到之处，从胴体自在开放感开端的歌舞伎舞蹈，其肉体美为服装所掩盖，长长的舞袖把人的情感移入其中，表现人的哀与乐，下摆构成波状形的飘动，扩展了脚动的幅度，下摆与足构成先后关系构成三重曲线，让人看到奇妙的情味，在此服装掩盖约束了腿部动作，限制了胴体的伸展其特殊的体态，产生了服装的“线条美”，它构成了内向性的程式化的“三道弯”。

    “肚皮舞”同样与服饰相关，它的美自身就外露，于是女性裸腹露脐，系胯巾或流苏饰带，或裸胸，或戴流苏胸罩，或着网眼纱裙，或着灯笼裤。这些着装也流泄出原始舞蹈的轨迹，男人们喜欢丰臀大乳凸肚的女人体态，由于这样的体态是生殖力旺盛的表征，所以“肚皮舞”每跳一次都在10分钟以上，舞女们披散的长发，着性感的服装，及大幅度的抖胯都是可以惹起性感的刺激物。这种性诱惑舞蹈是“肚皮舞”固有的特质。

    从审美的角度来谈，我们看到东方与西方的文化差别对各自舞蹈审美的构成有严重影响，但是相同的美绝不来自于装腔作势，而是出于自然。同时也包含民族自身的审美认识。例如，我们汉族女妇的缠足，就是一种扭曲了的美，这一“国粹”对汉族舞蹈有着极大影响，古代文人以“三寸金莲”、“步步莲花”、“帘底纤细”来形容女性的“缠足之美”，缠足女性的动态很自然就要在舞蹈这一形体艺术中充沛加以表现，从南到北的汉族民间舞蹈多数艺人都称“扭”是小脚女人的步态，“三寸金莲”要接受起硕大的身体，体态上必定呈现出扭腰出胯，动作必定是迈着碎小的步子而行路。形似忸怩作态，“跑圆场”是这种步态的典型呈现。它的美不正在于扭腰撅臀，出胯挪小步的动律中吗?所以这种美正是对“不自然”的一种自然的顺应。它交融了悲伤与喜悦，构成了特殊历史阶段的审美观。

    概括地讲，东方舞蹈是对大地的眷恋，西方舞蹈是对天穹的神往，东方舞蹈的力动为内包性，西方舞蹈的力动为放射性，东方舞蹈是在空中上寻觅另一世界的乐土，包含“礼”和“道”的世俗宗教性，西方舞蹈则企图超越人类理想生活，去追求另一天上人世。

    和东方的“三道弯”相比，现代舞的美在于动作的粗砺，强悍，直接；强调激动的原始，强调对人们肉体的穿透。而东方舞蹈的美在于动作的委婉，柔中带刚、慢而不温。现代舞一反芭蕾的文雅，躯干与四肢多呈直来直去的大幅度冲击动态，它发掘了普遍的意念投射效果，它发明非人体化的奇特境地，它突破了传统的审美观念，讲求自由自在自在发明，以标新立异为美。

    和东方的“三道弯”相比，芭蕾的美以“开、绷、直、立”为四大准绳，是线条，放射性艺术，与这种审美准绳相辅相成的是西方人通常的思想方式，也是常常有直线的。东方人特别是中国人传统思想方式和舞蹈方式常常是曲线的，依照现代主义的观念，曲线本是大自然的运动方式和运动轨迹，因此是至善至美的。固然芭蕾不像中国舞的动势，趋向圆的横斜与内敛；它尽力外开，显出坦荡的潇洒，放出人的充沛自信。无量延伸是芭蕾的灵魂，大大开展充溢延伸感的几何外型，把延伸升华到纯洁的理想境地。

    综上所述，各种各样的美都有不同的定义和审美观念，就“三道弯”而言，东方人把本人的头部、身躯与四肢组合统一为S形的势态，它最自然最根本的外型就是三道弯。