发布于 2017年05月25日
阐述素描排线的基础
线条练习质感，即是指用眼所观察到的物体感觉，比如能看出物体坚硬、柔软、光滑、粗糙以及反光性能或透明程度等。画出物体的结构可表现此物的立体感，画出它的质感会使画中的物体更逼真，并富有生气。静物素描的物体，可概括为立方体、圆球体、圆柱体等三个基本型，从中可以分析出这些不同物体的画线特点，找出它们的用线方法。初学者可先把弱一层的色调初画一次，再由浅至深逐渐加深色调，保持浅深之间的差别，较易成功。 有的时候完成了一幅静物素描的写生，近看远看心里都感到不舒服：物体与物体之间没有了空间距离，各物体的组合挤迫，显得气塞不通。出现问题的关键在于没有明白如何用线条和明暗面表现空间关系，造成物体与物体以及背景紧贴在一起。一幅静止素描的写生，我元要以为只要把所表现的物体画出来就算了，一定要考虑如何描绘物体所处的空间位置，怎样才算稳妥、才算舒适。
勾画轮廓线
要想真实地描绘出物体，勾好轮廓线是一个起点，如果这一步处理不好，会影响画面的整体效果。用铅笔起稿的静物，在用铅笔线加以固定时，铅笔可粗可细，可先从暗部开始到亮部，作一普遍的勾勒。其中要认真地校对，随时纠正不准确的地方。
深入加工画面
一幅静物素描的写生要达到言之有物，必须对素描画进行深入加工，使内容更充实、丰富。如果不深入刻画，冷淡地对待，也就失去绘画的意义。有了正确的方法、步骤，还不等于画出的素描就有完整的艺术效果，不论是短时间或长时间的素描，要在追求画面完整性基础上，对于物体最本质的最有特色的东西，加强较深入的刻画。深入加工刻画，一般要从最有代表性的部位以及明暗交界处画起，在转折处，要有顺序地向明部和暗部较复杂的色调过度。在深入刻画时，处理中间色是比较复杂的。因中间色部份所呈现的结构起伏往往不太明显。明暗差别小，色调变化较微弱，处理不当容易画灰，破坏了整体效果，达不到深入的目的。要记住，这一部份无论怎样深入，始终是属于受光部。欢迎了解更多关于与的相关信息，欢迎前来了解咨询。