[摘要]挪威民间传统绘画Rosemaling在绘制在木器上的一种神奇的手绘艺术。准确的翻译成英文为–rosepainting，很常见的网上翻译为“绘制的玫瑰”一词来表示。呼和浩特市美术培训觉得这一古老的艺术出现在第十八世纪，在第十九世纪上半叶就获得了普及，直至今日，在挪威和国外仍然很受欢迎。挪威拥有各种方言和同样风格的变异，每个地区都有自己的花卉画饰。最著名的“玫瑰画”来自泰勒马克（Telemark）和哈林达尔（Hallingdal）。
挪威民间传统绘画Rosemaling在绘制在木器上的一种神奇的手绘艺术。准确的翻译成英文为–rosepainting，很常见的网上翻译为“绘制的玫瑰”一词来表示。呼和浩特市美术培训觉得这一古老的艺术出现在第十八世纪，在第十九世纪上半叶就获得了普及，直至今日，在挪威和国外仍然很受欢迎。挪威拥有各种方言和同样风格的变异，每个地区都有自己的花卉画饰。最著名的“玫瑰画”来自泰勒马克（Telemark）和哈林达尔（Hallingdal）。
如果艺术造诣和木头雕刻都是挪威历史土著原产的，那么“rusemaling”就是相当年轻的手工艺艺术的一种。艺术和技术的形式表现出文艺复兴和巴洛克风格的影响。后来在装饰品和绘画中成为可见的重要元素--拉丁字母«C»和«S»的各种变化形式-–«呼应»“洛可可“。
在Telemark，装饰绘画没有严格的标准规范，整个表面全绘制不同形状的图样。而Halling玫瑰画家们的工作更彻底，仅仅使用一只细画笔。在Vestlanne，图纸上的图案并不是由玫瑰主导，而是叶形装饰--Acanthus
flower（叶蓟属植物，莨苕叶形的装饰，它的图案我们这边常称“唐草”）。这种叶形植物原来只有在意大利成长（现在它在世界各地成长）。在文艺复兴时期，这种图案大量运用在建筑雕饰图案中，例如柱头等，现在，Acanthus出现在世界各地的人民的绘画和刺绣中。
颜色最初是明亮和生动的，但是，各个领域的艺术家再次使用他们的组合。在Vestlanne，喜欢采用金，红色，黑色和白色，而在Telemark--则更多样化。技术是一样的无处不在。首先，将木头装饰物仔细打磨，清洁并用两层底漆覆盖。
在基材干燥后，就可以开始绘制图案了。在Telemark，在绘制玫瑰画之前，表面还会用已经加热的（因为它写于挪威语来源中）亚麻籽油涂刷过。
绘制时，通常用一把刷子同时蘸取两种颜色，这样才可能做一个双色渐变循环。各种各样的颜色，经过非常复杂和准确的涂抹，清晰的绘图类似于乌克兰的Petrykivka画。完全即兴的花卉画饰往往给人美妙惊奇的印象。所以艺术史学家写道，作为一个规则，艺术家在开始创作之前并没有考虑整个作品。
呼和浩特市美术培训通常用自己的观点来解释他们在“官方”艺术中所看到的东西，并用自己的绘画方式将其复制到木材上。在传统昏暗的旧房子建筑中，黑暗的墙壁被涂上鲜艳的颜色而变得明亮起来，不仅是墙壁，而且还绘制在家具，天花板上---简而言之，可以是整个房子。